I passi fatti...e che faremo...si possono raccontare...con un mini album.

Ed è quello che ho provato a fare in questo progetto. Sì, oggi tocca a me raccontarvi uno dei miei progetti che diciamo ho quasi terminato e che vi voglio mostrare.

Un progetto direi abbastanza semplice. Un mini album per chi ha voglia di iniziare e magari non sa come districarsi con le rilegature, ma ha voglia di avere tutto raccolto in quelle pagine dove raccontiamo le nostre storie.

Da sempre direi, io mi fotografo le scarpe...si ma non le scarpe in quanto tali. Le scarpe che con me attraversano posti. E così passano gli anni e di foto di scarpe comincio ad averne qualcuna. Le più vecchie non sono digitali e sono ancora da mia mamma, le più recenti invece ho voluto inserirle in questo progetto.

Ecco il materiale necessario:
4 - 5 foglio di carta SCRAP 12x12 (30x30 cm) e qualche abbellimmento abbinato
gesso
colori (acquerelli, tamponi acquerellabili...matite acquerellabili...)
biadesivo e/o colla
filo un po’ spesso (va bene anche quello da punto croce)
1 ago

Per prima cosa un consiglio sulla scelta della carta, per progetti di questo tipo utilizzate sempre carta patterned con una grammatura importante, almeno dai 200 gr in su. Utilizzando gesso e colori se la carta non è resistente, si imbarca o peggio ancora rischia di bucarsi.

Ora prendete i vostri fogli di carta SCRAP e fate una bella cordonatura a metà foglio. La vostra metà in base alla dimensione delel carte che avete scelto.

Poi incastrate i vostri fogli l’uno dentro l’altro e … voilà ecco il vostro mini album :-) :-)

Ok...si lo so… penserete che vi sto prendendo in giro...in realtà no, per niente...voglio solo sottolineare che anche con queste cose è possibile creare un mini album che sia degno di essere chiamato tale. E TUTTE possiamo farlo.

A questo punto ecco come procediamo per la rilegatura di questi fogli. Potete anche pensare di cucirli con la macchina da cucire, ma io ho preferito un sistema ancora più semplice. Una volta stabilito l'ordine delle pagine, vi segnate il centro e da lì segnate (nel mio caso a 10 cm) sia a destra che a sinistra un puntino.
Poi con la Crop-A-Dile II (la Big Byte per intenderci) ho fatto due buchi in corrispondenza dei segni. Ho così fatto poi passare semplicemente il filo e ho legato.

Ed ora potete divertirvi con le vostre foto, decorazioni, colori....
Se volete utilizzare il mio procedimento di decorazione di alcune pagine, ecco l'ordine che io ho seguito:

• stendete il gesso in modo assolutamente non uniforme direttamente sulla carta con una spatola, avendo cura di tiralo per benino
• se avete uno stencil, in alcuni punti potete inserire dei tratti con una modelling past
• al temine dell'asciugatura, potete aggiungere il momento "colore". Magari proprio dove avete inserito lo stencil

ecco con questi tre semplici passaggi potrete ottenere un effetto tipo questo:

sotto la foto e a sx per chi legge, si nota lo stencil e la'ggiunta delle macchie di colore acquerellato

Ecco un primo assaggio di tecniche del mixed media mescolate in un semplice progetto di scrapbboking... ma si sa... sono sempre passi avanti che si fanno... l'importante è farli insieme.

Vi lascio qualche altra foto del mio mini.

Ecco tutto!!!! e mi raccomando...sporcatevi le mani!!!! a presto!
Elena C.

Parliamo di scrapbooking ibrido.

Ciao oggi voglio parlarvi di altri modi per fare scrapbooking, meno conosciuti e forse meno diffusi soprattutto qui in Italia ma che se fatti bene permettono di ottenere risultati altrettanto vincenti quanto quelli ottenuti seguendo il sistema più convenzionale che tutte conosciamo. Sto parlando dello scrapbooking digitale e di quello ibrido.

Forse a qualcuna di voi sarà capitato di sicuro di imbattersi in file digitali sia free che a pagamento in giro per il web, dico questo perché se uno naviga un minimo sul web in cerca di notizie e approfondimenti è impossibile che non finisca per incappare in qualcuno dei tantissimi siti che li propongono sia per la vendita che gratis.

I file digitali sono prettamente usati per chi fa "scrapbooking digitale" ossia fatto solo ed esclusivamente a pc, quindi senza carta, abbellimenti, decorazioni in genere come siamo abituate ad intenderli noi, quindi usando un qualunque programma di grafica come ad esempio Photoshop ma anche gimps o altri scaribili free dal web, è possibile assemblare i vari elementi decorativi intorno alla foto ed ottenere ottimi risultati a livello creativo. Io ne ho visti alcuni che erano talmente belli al punto da sembrare reali anziché digitali, perché ci vuole capacità creativa anche per fare quel genere di scrapbooking, è tutt'altro che semplice e sicuramente non meno che realizzare una pagina fatta di carta e decorazioni reali.

Un altro sistema che io personalmente sto sperimentando e che mi sta dando grandi soddisfazioni è lo scrapbooking ibrido, ossia una via di mezzo tra quello canonico e quello digitale. Si tratta in pratica di ricorrrere ai file digitali che vengono o stampati direttamente sulla pagina e poi integrati con altri elementi usati nel modo consueto, oppure per chi ha a disposizione un plotter da taglio come la cameo è possibile stamparle a parte e poi tagliarle trasformando questi file digitali in meravigliosi ed originali die-cuts.

Per darvi un'idea della resa vi allego la foto di una pagina del mio traveler's notebook su cui ho utilizzato appunto entrambi gli elementi su descritti, carta patterned, enamel dots, un alfabeto in chipboard, washi tape, altri decori in chipboard ed alcuni file digitali che ho ottenuto grazie al print&cut della mia cameo. La scritta "happy", la label con scritto "date" e quella con scritto "so much heart". Sembrano comuni die-cuts ma vi permettono di uscire dalla routine delle collezioni dei grandi brand produttori di materiali per scrapbooking rendendo molto originali i vostri lavori.

A tutto ciò è poi possibili aggiungere timbrate, bottoni e quant'altro vogliate inserire nella vostra pagina, non esistono anche in questo tipo di progetti nessune limitazioni.

Spero che questo articolo vi abbia stimolato la voglia di provare a realizzare qualche variante ai soliti metodi di creare progetti creativi di scrapbooking.

Alla prossima.

Cristina.

Parliamo di layout!

Salve a tutte!
Ultimamente nel blog è stato pubblicato questo post, in cui si cercava di fare un po' di chiarezza sul termine scrapbooking e dare un nome corretto a tutto ciò che rientra nel paper crafting. Vorrei continuare su questa linea parlandovi di scrap ovvero di quel che so fare, entrare più nel dettaglio su layout e mini album, condividendo con voi il mio modo di fare scrap ed il mio processo creativo.
E' stato detto che lo scrapbooking è legato fortemente ai ricordi, fissati attraverso le fotografie, arricchite poi da parole e decorazioni secondo il gusto personale e la propria creatività. Fare scrap significa quindi raccontare una storia, che sia la propria o quella della famiglia, dei propri figli, di un'amica... racconta la vita parlando degli eventi più importanti ma anche e soprattutto delle piccole cose. Questo è ciò che mi fa amare questo mondo.

Quando ho iniziato, il mio primo lavoro è stato un layout 30x30 cm. Altri formati non erano proprio stati presi in considerazione, complice sicuramente il fatto che in quel periodo si vedevano solo pagine di quel tipo o mini album. Il card making non andava ancora molto di moda da queste parti, benché fosse molto presente in America. Qui ha preso piede molti anni dopo con l'arrivo della colorazione dei timbri, che indubbiamente è tutto un universo affascinante.
Sono qui perciò ad annoiar... ops a parlarvi di layout! Lo faccio perché una cosa che leggo spesso come commento alle mie pagine è "a me non piacciono i layout, ma...", "non ne ho mai fatto uno, non ne sono capace". C'è chi magari poi non sa cosa farci con una "mattonella" di quelle dimensioni o chi non sa come "riempire" tutto quello spazio... Se volete, potete dare prima un'occhiata alla voce layout dello Scrapzionario per proseguire poi con il mio punto di vista, il mio approccio ed il mio processo creativo.

Partiamo dal termine layout, che significa disposizione, impaginazione. Si tratta quindi di un'area di lavoro in cui vanno disposti vari elementi. Indubbiamente delle regole ci sono (regole di gestione degli spazi), ma si tratta di cose che alla base rendono delle soluzioni più accattivanti alla vista rispetto alle altre e che spesso si seguono spontaneamente dopo aver fatto un po' di pratica. Pratica che serve tanto nei layout quanto nella colorazione, nel mixed media o in qualsiasi tecnica nuova a cui ci si avvicina. Anzi, dato che il layout stesso non è una tecnica ma un'area di lavoro in cui è possibile utilizzare anche le tecniche menzionate ma non obbligatoriamente... viene da sé che può essere teoricamente molto complesso oppure semplice e lineare, senza esser però meno bello. Dipende solo dalla mano di chi lo fa, di quanto ci si diverta nell'utilizzare le diverse tecniche. Alla base c'è la storia che stiamo raccontando e proprio questa per me ha la priorità. I miei lavori non hanno mai grandi tecniche, se non forse un utilizzo abbondante del pc, perché è una cosa che mi riesce facile e mi diverte ed ultimamente un po' di brush lettering. Quello su cui ho sempre investito più tempo durante la realizzazione di un lavoro è la disposizione degli elementi e la cura dei dettagli.
Ma passiamo a qualcosa di un po' più concreto, con un esempio.

La storia. Scorrendo le foto sul pc, sono stata ispirata da questa, scattata esattamente un anno fa. Subito mi è venuto in mente di scrivere una lettera alla me stessa di un anno fa, ricordando i pensieri ed i progetti di quel periodo e come in realtà in un anno le cose siano state completamente stravolte. Non so se abbia un senso, al massimo si scrive al nostro io futuro, ma a me andava così ed effettivamente il journaling che ho scritto come secondo step ha dato il senso a tutta la realizzazione che è venuta dopo. E' stata la mia motivazione.

L'idea di base. Per questo progetto ho deciso di uscire dalla mia "comfort zone" del Bazzill bianco, perché mi piacerebbe, se vi trovate tra quelle che hanno un po' paura ad approcciarsi ai layout ma vorrebbero, che vi buttaste. Perciò mi sembrava carino mettermi in gioco e non fare ciò che mi riesce più facile.
Ho scelto perciò due patterned paper, una delle quali anche abbastanza impegnativa, ed ovviamente utilizzato qualche trucchetto per "alleggerire" la pagina. La carta effetto marmo contiene molti colori, ho giocato perciò con il contrasto della foto in bianco e nero (che originale non sarebbe stata facile da abbinare contenendo tantissimo verde ed una luce non proprio ideale, che con il bianco e nero non si nota), i fiori privi di colore e la carta da lucido (o vellum). Tutto questo mi ha permesso di avere un risultato non caotico.

Realizzazione. Il ritaglio di carta con le scritte era già di quelle dimensioni. Io uso spesso incorniciare i layout a sfondo bianco con delle patterned, quasi come una mattatura. In questi casi però non uso mai tutta la patterned, taglio invece il quadrato centrale per riutilizzarla successivamente, proprio come in questa pagina.

Ho ritagliato i fiori da un'altra patterned e deciso quindi la posizione della foto. La scelta non è stata immediata... volevo metterla in alto, ma ero indecisa tra sinistra e destra. Avevo già in mente di posizionare i fiori con un andamento verticale, mettendone alcuni sopra la foto, quindi la scelta è ricaduta sulla destra. Se avessi posizionato la foto a sinistra, avrei poi avuto i fiori più centrali nella pagina e non era l'effetto che volevo. Facendo diverse prove di disposizione, ho scelto di inserire alcuni fiori sotto al vellum, alcuni sopra ed altri spessorati, ottenendo tre diversi livelli.

Il fiore sotto la foto è incollato parzialmente, per permettere al journaling di avere un sostegno. E' infatti infilato semplicemente sotto la carta da lucido a fare come da mattatura alla foto.

Arrivato il momento del titolo, ho realizzato un file di taglio per la Silhouette Cameo con una scritta fatta da me con la tavoletta grafica. L'ho tagliata prima su un cartoncino bianco per fare una prova di dimensioni e successivamente su una patterned rosa. Ho utilizzato entrambi i tagli perché il rosa si perdeva un po', così ho usato il bianco per dargli più contrasto con lo sfondo.
Ho terminato poi il layout con delle cuciture a macchina, stickers, enamel dots.

Questo è quanto. Vi ho spaventato? :P Spero di no... Tutti questi ragionamenti ed accorgimenti sono diventati per me automatici con il tempo. I primi tempi ho fatto tante tante prove, tanti errori, layout terribili, accostamenti improbabili, ma ho continuato. Ho guardato tante gallery, provato diversi stili, finché mi sono resa conto della linea generale dei layout che mi piacevano ed ho capito che avrei dovuto seguire quello stile particolare (che al tempo avevo rinominato "acciuffato" per l'idea che avevo che gli elementi dovessero essere tutti insieme e toccarsi). Da lì ho iniziato a fare delle cose decenti. Ma nel tempo ho sempre cambiato pian piano qualcosa, evolvendo nello stile e nell'approccio.

Spero con questo mio post di aver incuriosito chi guarda con timore le pagine scrap e di aver dato qualche nuovo spunto a chi invece le ama come me.

A presto,
kushi

Scrapzionario: cos'è lo "Scrapbooking", scopriamolo insieme.

Ciao a tutte!
Oggi per l'appuntamento mensile dedicato al post per Scrappiamo Insieme, ho deciso di dedicarlo ad una specie di approfondimento letterale sulla terminologia legata al nostro hobby preferito che è lo scrapbooking.
Ultimamente noi amministratrici del gruppo ci siamo trovate spesso a dover fare chiarezza su molti commenti e post all'interno del gruppo in cui venivano espresse considerazioni utilizzando in modo errato molti dei termini legati agli aspetti base di questo hobby.
Ci rendiamo conto che non è facile leggere in giro sul web, soprattutto in italiano, delle guide che aiutino a capire cosa sia lo scrapbooking, perché si chiami così e soprattutto quale sia lo scopo di chi lo pratica con entusiasmo e passione ed ecco perché oggi proviamo a farlo noi, io nello specifico con l'ausilio della fidata Federica, in arte Kushi, che vanta un'esperienza decennale in questo campo e che lo conosce e pratica con gran proprietà del mezzo.
 Cercheremo di fare luce su tutti quegli aspetti che soprattutto per le neofite spesso rimangono nell'ombra portando anche chi vorrebbe sapere ad esprimersi in modo errato e a considerare lo scrapbooking come una sorta di grande contenitore di tutto ciò che è realizzato in carta.

 Ecco questo è il primo grande errore da correggere immediatamente!

Lo scrapbooking non ingloba nella maniera più assoluta qualunque lavoro creativo realizzato con la carta, si tratta bensì di un'attività creativa volta alla conservazione dei ricordi, al fissaggio dei momenti più significativi della nostra vita.
La traduzione letterale sarebbe "scrap=ritaglio/avanzo" e "book=libro" da cui "album dei ricordi". 

Pur rientrando nell'attività più generica definita "craft" o "papercrafting" si distingue da questa definizione perchè ha uno scopo ben preciso, ossia quello di alleggerire, decorare, abbellire, enfatizzare, colorare, e chi più ne ha più ne metta i momenti salienti della nostra vita espressi attraverso la forma più diffusa che esista, ossia la fotografia.
Qualunque lavoro creativo si stia realizzando se non è legato ad una fotografia non è scrapbooking. Quindi a malincuore devo annunciarvi che rimangono fuori da questo insieme molti lavori creativi che si realizzano con la carta quali, explosion box, cards o biglietti augurali, non augurali, partecipazioni di nozze, inviti a qualunque tipo di cerimonia, il packaging, lo stamping in tutte le sue forme ed espressioni e spesso anche il mixed media laddove sia un'espressione artistica più che creativa, volta non tanto ad enfatizzare una foto, che a volte manca proprio, quanto una tecnica di decorazione o di colorazione.

Detto ciò passiamo ad elencare tutti i progetti che invece rientrano nella ristrettissima cerchia dei lavori di scrapbooking:

- mini album siano essi realizzati con le forme più sofisticate di rilegatura, o alla maniera più approssimativa possibile, ma ecco un esempio di album rilegato realizzato dalla nostra Luana;

- project life ossia una sorta di vademecum a steps dove la pagina dell'album è una cartellina trasparente divisa in riquadri delle misure più diverse in cui inserire le foto e accanto, sopra, sotto ritagli di carta con espressioni, disegni, numeri che aiutano ad esprimere il significato della foto, vi mostro una pagina di magda mizera, a mio avviso il suo project life è meraviglioso, che sia un'ottima fotografa diciamo che l'aiuta;

- layout o pagine singole, solitamente si usa il classico formato 30x30 ma anche il formato A4 è molto diffuso. Le pagine di scrapbooking, i cosiddetti layouts appunto, a loro volta diventano una sorta di album perché vengono conservati all'interno di buste trasparenti, chiamate page protector, in album ad anelli della misura apposita. Alcuni elementi che li compongono sono la base da cui partire, prima fra tutte la foto, il journaling ossia una breve descrizione delle impressioni, emozioni, ricordi legati alla foto, la data, e il titolo ed ecco una magistrale realizzazione di Federica;

- traveler's notebook ossia una specie di diario che può essere un diario di viaggio da cui prende il nome e quindi essere legato alla forma di viaggio più comunemente diffusa, ossia quella che prevede, meta, valigie, mezzo di trasporto, iter di spostamenti, luoghi da visitare in modo itinerante, oppure più semplicemente come diario di vita, in cui appuntare attraverso una singola foto, un evento della nostra giornata che non deve essere necessariamente molto importante ma semplicemente può avere una speciale valenza per noi, al punto da volerlo fissare ed eccone una mia personale interpretazione;

 La stranezza che mi colpisce in questo hobby risiede forse nel paradosso, dato dal fatto che lo scrapbooking sia nato proprio nel continente che non ha praticamente storia, scoperto nel 1492 quando ormai i giochi erano fatti e solo l'Oceania restava da scoprire, fa riflettere che proprio qui sia nata questa forma creativa che ha poi conquistato il mondo intero.

Pensate che il mondo a quell'epoca, parliamo sempre del 1492, aveva già accumulato una gran fetta di storia, Dante, Leonardo, Lorenzo Il Magnifico, le guerre puniche, le crociate, la nascita del Sacro Romano Impero, giusto per citare quelli che la mia memoria ricorda ... arte e letteratura, storia e geografia, avevano già al loro attivo una gran fetta di elementi meritevoli di essere ricordati e forse sta in quello la loro forte necessità di fissare qualunque cosa, creare una testimonianza del loro passaggio di cui sono totalmente privi.

Per quel che concerne i materiali, invece, faccio notare che ai suoi esordi chi esercitava questa attività decorativa utilizzava davvero avanzi di carta, stralci di vecchi giornali, copertine di libri e riviste dell'epoca, insomma non esistevano tutte le ricche collezioni di cui disponiamo ora e quindi non si può dire che esistano da sempre materiali adatti e altri no.
Credo che l'espansione di questa pratica creativa, abbia portato alla fisiologica necessità di utilizzare materiali specifici anche da un punto di vista qualitativo e che soprattutto non rovinassero nel tempo le foto con cui venivano a contatto.
Ecco perché tutti i materiali in carta che oggi i grandi brands stranieri e nazionali scelgono, sono privi di lignina e acidi in generale che, laddove non sarebbero nocivi per altri lavori manuali, in quanto trattasi comunque di componenti naturali presenti nella cellulosa, lo sono se vengono a contatto con le fotografie.

Ecco perchè consigliamo sempre di non lesinare sulla spesa legata alla carta, più che altro perché se non adatta a lavori di scrapbooking, di certo non vi farà venire l'orticaria, ma col tempo potrebbe cuocere le vostre foto e rovinare i vostri lavori oltre che i vostri preziosi ricordi.

Credo di avervi tediato a sufficienza con tutti questi approfondimenti che però spero vi possano aver aperto qualche spiraglio di curiosità sulla storia di questo hobby al punto da voler approfondire ancora di più quello che in questo post abbiamo anche solo accennato.

Non mi resta che salutarvi e darvi l'appuntamento alla prossima volta.

- ciao ciao -

Video tutorial: layout con merlino+Neocolor II.

Oggi per il consueto appuntamento con il tutorial per Scrappiamo insieme vi mostro il video di questo layout per il quale ho sperimentato per la prima volta i merlino di modascrap mischiati ai neocolor II di caran d'ache.

La vernice glitterata di modascrap, White gold, è un prodotto che non conoscevo ma che devo dire mi ha davvero conquistato. E' molto versatile al punto che mischiandola ad un qualunque pigmento è possibile creare un sacco di varianti di colore con un piacevole effetto glitterato.

Ho scelto di usare i neocolor II perché sono pastelli ad altissima pigmentazione per cui come vedrete nel video è sufficiente scarabocchiare un po' di colore su un pezzo di acetato per vedere il colore esplodere appena viene a contatto con una sostanza a base d'acqua.

Li ho mischiati e stesi sfruttando degli stencil, prima in purezza e poi aggiungendo un po' d'acqua per poter sgocciolare il prodotti a random sul foglio.

Pur aggiungendo un altro colore a quello precedentemente mischiato al merlino l'effetto è rimasto vincente.

Per il resto ho solo aggiunto elementi decorativi alla foto, file cameo, button badge, bottoni, chipboard frame, enamel dots, un centrino di carta, una tag  e per finire qualche spruzzo di gesso diluito.

Il titolo "together" è stato tagliato con la cameo ma è un file di Federica Reale, Kushi, di cui mi ha omaggiato e scritto con il personalissimo brush lettering.

Vi invito a sperimentare altre combinazioni di questi versatilissimi prodotti e magari raccontarci il procedimento.

Alla prossima.

- Ciao ciao -

 

Cristina S.

 

 

Ed ecco il video:

 

 

il mio amore per i layout

Salve a tutti! Sono kushi e sono qui con il mio primo post come membro del design team di Scrappiamo Insieme. Per farmi conoscere ho pensato di creare quello che a me piace di più nello scrapbooking, un layout.

Nello scrapbooking amo sì fare layout 30x30 cm, ma utilizzo anche altri approcci come lo scrappin'planner per tenere traccia dei ricordi, perciò a volte posso permettermi di evitare il journaling come in questo caso. In realtà questa pagina racconta due storie che mi sono a cuore e per questo mi serve troppo spazio! Ho deciso di parlarne altrove ed utilizzare il layout semplicemente per giocare con i colori.

La pagina è dedicata ai pennarelli Tombow Dual Brush che amo particolarmente e non potevo rendergli miglior omaggio se non realizzare la base quasi esclusivamente utilizzando i miei colori preferiti. Li ho conosciuti come strumento per il brush lettering, altra mia passione, ma li ho saputi apprezzare tantissimo anche nello scrap. Sono acquarellabili e mi piace tantissimo la resa che hanno con il Bazzill bianco. Passo la punta su una superficie di plastica, aggiungo una goccia d'acqua e li utilizzo con il pennello con il serbatoio, come semplici acquerelli. Si può usare questa tecnica con qualsiasi pennarello a base d'acqua ovviamente.

Spesso nelle mie pagine utilizzo il fondo bianco perché proprio con lo scrap ho imparato ad amare tutti i colori e trovo che il bianco di fondo li valorizzi molto. In questo caso dato che erano i protagonisti, ne ho usati diversi... ma normalmente mi limito ad una combinazione di due o tre colori soltanto. Come conseguenza spesso mi ritrovo ad utilizzare pochissime patterned, anzi in questo caso neanche una!
Per questo sfondo in particolare mi sono ispirata a diversi pin dalla mia bacheca "pattern" su Pinterest. Ho creato questa bacheca con in mente proprio questo utilizzo... trarre ispirazione per gli sfondi dei layout. Io ho tanti interessi ma sempre nello scrap cerco di farli arrivare, è una fissazione eheh! Nello specifico ultimamente sto amando molto i lavori di questa artista fenomenale, Yao Cheng, ed ho voluto provare a giocare così con i Tombow aggiungendo poi dei dettagli cuciti che ricordano vagamente anche questa tecnica (ovviamente considerando tutti i limiti della carta rispetto alla stoffa ed anche il fatto che non volevo come protagonista la parte cucita). Sono primissimi esperimenti, di cui sono contenta, la pagina mi piace moltissimo. Chissà poi in futuro se proverò ancora!

Per il resto del layout ho utilizzato classici abbellimenti scrap. Di quelli non posso fare a meno! Alfabeti, timbri (ho un debole per i timbri datario...), bottoni, enamel dots, chipboard, die cut, puffy stickers, twine e quella piccola nappina che ha completamente rubato il mio cuore! Ho cercato di valorizzare ogni zona di colore con un abbellimento dello stesso tono o simile, per aggiungere dettagli ma senza appesantire una pagina già di per sé impegnativa. Per lo stesso motivo ho lasciato i bordi completamente liberi da distrazioni.

Spero di avervi ispirato con questo layout e di avervi fatto conoscere un po' il mio modo di fare scrapbooking.

Al prossimo appuntamento!

ScrapAmici: oggi conosciamo.....

                                                        FRANCESCA FERRARI
 
Sono  onorata e felice di presentare proprio lei....è una ragaza che io adoro,a livello creativo perchè i suoi lavori sono molto ben curati,precisi,puliti ed eleganti ed inconfondibili,ma soprattutto la adoro come persona....Ha una forza enorme,ha sempre il sorriso stampato e una parola buona per tutti....una persona dolcissima e molto premurosa,una dolce amica che questo fantastico mondo mi ha fatto incontrare!
Ma ...lasciamo la parola,anzi la tastiera a lei e lasciamoci raccontare il suo mondo.....


 

"Eccomi qua, ci sono anch'io! Sono onoratissima ed anche emozionata di essere " ospite " in questa rubrica di Scrappiamo insieme! Grazie alla dolcissima Enrica ed a tutte le fantastiche ragazze del DT per questa meravigliosa opportunità! Mi riempite il cuore di gioia!

Sono Francesca, a breve quarantenne, vivo sulle colline della provincia di Bergamo e..... non riesco a smettere di scrappare.... Sì... lo ammetto... non ce la faccio... è più forte di me.... perché, alla fine, lo scrap è la mia ancora di salvezza, il mio modo per cancellare i cattivi pensieri, le preoccupazioni, le ansie quotidiane ed il modo migliore per evadere dalla realtà verso un mondo fantastico, colorato, allegro e divertente.

Sono sempre stata creativa, ma la necessità di trovare qualcosa che colorasse le mie giornate è nata dopo la perdita del mio bimbo, 9 anni fa, quando all'improvviso mi sono trovata in un mondo completamente ed orribilmente buio. In questo straziante buco nero ho scorto una farfallina colorata, di carta, che mi ha portato sulla cima dell'arcobaleno su cui mi trovo ora e che mi ha fatto vedere la vita da una prospettiva completamente diversa. Da allora, carta e farfalle fanno parte della mia quotidianità e riempiono le mie giornate di piccole gioie.

Amo i colori, adoro colorare, pasticciare e sperimentare. Passerei giornate intere chiusa nella mia scrap-intercapedine circondata da timbri e fustelle!

Non ho uno stile ben definito: passo da progetti molto elaborati, super romantici e "fronzolosi" a creazioni semplici ed essenziali.  

Creativamente parlando sono molto lunatica: i miei lavori nascono d'istinto, mossi da ispirazioni improvvise, immediatamente da assecondare... e non riesco a lavorare su commissione... purtroppo spegne la mia creatività.

Ora è bene che mi spenga anch'io... mi sono già dilungata fin troppo... Spero di non aver tediato nessuno ma per conoscermi appieno, credo sia giusto raccontare anche parti nascoste della propria vita, che, alla fine, ci hanno permesso di diventare le persone che siamo ora.

Grazie ancora di far parte del mio fantastico mondo creativo!

...Un ultima cosa... come Olaf amo l'estate e i caldi abbracci... e ve ne mando uno, fatto col cuore!

 

Che dire Francesca,grazie di cuore di averci raccontato la tua vita e il tuo scrap...noi continueremo a guardarlo e a sognare perchè i tuoi lavori fanno davvero vivere in un'altro mondo! 

Alla prossima intervista...Buona domenica a tutte voi creative!

Scrapzionario: oggi parliamo del clustering

Per la consueta rubrica legata allo scrapzionario oggi voglio parlarvi del Clustering ossia un sistema di accostamento di elementi in un layout o in qualunque progetto di scrapbooking. Questo termine si usa nel mondo della statistica e della matematica ed è un sistema di calcolo e di analisi dei gruppi, inventata nei primi anni '90 che aveva lo scopo di selezionare raggruppamenti di elementi omogenei all'interno dello stesso insieme di dati. Detta così vi chiederete che cappero ci azzechi con lo scrapbooking ed invece se osservate le immagini che ho inserito qui di seguito vi renderete conto che certi tipi di pagine, layout appunto, sono accomunate dal raggruppamento di tutti gli elementi decorativi e non, in uno stesso punto mentre tutto intorno regna il vuoto totale. E' una tecnica che come molte nello scrapbooking viene sfruttata per ottenere un certo effetto visivo e allontanandoci dal mondo dello studio statistico in cui impera vi renderete però conto quanto questa definizione si presti a descrivere proprio quel genere di sistemazione della decorazione sia su layout che in ogni progetto di scrapbooking. Io adoro questa tecnica e da quando sono approdata a questa spiegazione, risposta a tante domande che mi ponevo sul perché solo alcuni tipi di lavori di scrap mi attraessero, ne ho fatto il mio mantra. Anche in questo caso, come vi dissi già per il layering, è tutto legato alla visione d'insieme, il nostro occhio di fronte a questo tipo di lavori viene letteralmente catturato e imprigionato nell'osservazione di ogni singolo dettaglio incastrato con l'altro. Fateci caso.

Riuscire a legare ogni elementi ad un altro in un gioco di armonie ed equilibri cromatici rende tutto più gradevole e piacevole e originale e attraente e appagante per il nostro occhio.

Il termine altisonante potrebbe indurvi a pensare che la pratica sia complessa ma non lo è, provate e se non vi basta tentate ancora, sono certa che il risultato vi sbalordirà così come ha conquistato me.

Se avete domande, dubbi o perplessità sono qui a disposizione.

Diversamente vi rimando al prossimo post.

Ciao ciao.

http://studiocalico.typepad.com/studio_calico/2012/03/layout-of-the-week-3.html

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Album...Project Life in a box

Ciao Scrappers,
per la rubrica di Scrappiamo Insieme dedicata al tutorial di un album, oggi vorrei proporvi un album semplicissimo da realizzare  che può essere una simpatica idea regalo per Natale, veloce veloce anche per chi come me, arriva sempre all'ultimo momento.
Ho pensato ad un album creato con le card che si utilizzano nel project life, il tutto riposto in una scatolina.
Inizialmente avevo pensato ad un december daily, ma poi ho invece raccolto le fotografie scattate dall'inizio del mese di dicembre, ma relative al calendario dell'avvento che ho scambiato come swap con una mia cara amica....ed ecco il risultato

Per realizzare la scatolina, ho per prima cosa tagliato del cartoncino cm 25 x cm 11 ed ho cordonato a  3cm, 11cm, 14cm e 22 cm

Ho poi creato le pareti della scatolina, con due strisce di cartoncino da 20cm x 4cm (in realtà 3,8cm) ed ho cordonato il lato lungo a 10,5cm e 18,3 cm e il lato corto a 1cm; ho fatto dei tagli per agevolare la formazione della scatola ed attaccato tutto alla struttura che ho poi decorato e rivestito.

Non ci resta che selezionare alcune card PL, forare nell'angolo per far passare un anellino di rilegatura e decorare.

Ecco i dettagli dei giorni del mio calendario dell'Avvento sino ad ora aperti

 Con questo mio mini album vi Auguro con tutto il cuore un sereno Natale.

A presto

Anna...Leoninatag